"Petites Musiques de Bruits"
Le Disque - The Record

composition et réalisation
Alain DE FILIPPIS



Ground Fault Recordings (USA)

PROGRAMME MUSICAL

LE LA (Accordage de l'Orchestre) 6.49 mn
LA GRANDE OUVERTURE (Agitato) 4.53 mn
KLING-KLANG (Etude aux Gamelles en 2 mouvements) 5.05 mn
GLOBALOO 3.08 mn
TOKA-TAMEKA (Musique de machines) 10.18 mn
PFFFFF 1.46mn
MASSACLOU (Suite mégaphonique en 3 mouvements opus 51) 10.23 mn
TOHU BOHU (cinéma pour l'oreille) 1.46 mn
BIC-NIP (Rabalacave) 4.38 mn
ILLICO-PRESTO 8.28 mn
FERMETURE ECLAIR (point final) 0.41mn

Un programme d'attractions musicales en play-back

Tel qu'il apparaît sur le CD publié par Ground Fault Recordings, le concert Petites Musiques de Bruits est constitué de 11 morceaux de musique qui s'inspirent librement du vaste répertoire des musiques expérimentales.

Le programme de ce disque offre un éventail de styles musicaux très contrastés : de la musique orchestrale au cinéma pour l'oreille, du rabalacave à l'électronique en passant par la musique de sons organisés.

Interprété par l'Orchestre de Harmonicipale sous la baguette du fameux maestro Martin (de Martin & Mathurin Syndicat), le concert Petites Musiques de Bruits propose une relecture humoristique de ces genres musicaux méconnus du grand public.

A musical attractions program in play-back

As it appears on the Ground Fault Recordings CD, the Petites Musiques de Bruits concert is constitute by 11 pieces of music directly inspired by the large repertoire of experimental musics.

The program of this record give a range of contrasted musical styles : from orchestral music to cinema for ears, from rabalacave to electronic by the way of organised sound music.

Performed by the Harmonicipale Orchestra under the dynamic baton of the famous maestro Martin (from Martin's & Mathurin's Syndicate), the Petites Musiques de Bruits concert suggest an humorous re-reading of these musical genres, generally unknow from a large part of the common audience.

Distribution & vente / CD available

Metamkine (France), Artware (Germany), ReR Megacorp (England),
Staalplaat (The Netherlands), Dorobo (Australia), MSBR/Flenix Records (Japan).

Ground Fault Recordings (USA), Anomalous Records (USA), Self Abuse (USA),
RRRecords (USA), Crionic Mind (USA), Manifold Records (USA)

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Revue de presse

Dan Wharburton - Paris Transatlantic (France)

"Petites Musiques de Bruits" puns on the French translation of Mozart's warhorse "Eine Kleine Nachtmusik", though Wolfgang isn't one of the composers whose music gets ripped apart by Alain de Filippis' sampler.
We get Berlioz though (the "Dies Irae" from the "Symphonie Fantastique" turns into a whoopee cushion) and Stravinsky (significantly the "Symphony in Three Movements", whose motivic writing anticipates the cut'n'paste of sampling forty years later), and many others, in an anarchic kitchen-sink debunking of both the classical orchestral repertoire and vintage musique concrète, Pierre Henry's pompous "Futuristie" remixed by a circus clown in a home studio.

Jim Haynes - The Wire (UK)

This might be an academic study of a Duchampian approach to sound construction, but De Filippis contextualizes the 'readymade' - in this case the sampled fragment - as a subversive agent set against the institutional canons of the ivory tower.
He liberally samples from various 19th and 20th century orchestral compositions, and then transposes, overlaps and reverses the jarring fragments within a mangled collage of repeating loops. The album is soaked with a black humour and rhythmic sensibility rarely found in De Fillipi's musique concrete and electroacoustic brethren.

Yet as he has issued this subversive tract from a position within the ivory tower, he may well be oblivious to the fact that he has arrived at the same conclusion that Clint Ruin and Laibach came to more than a decade ago, under more abject circumstances.

Manifold Records (USA)

Tiny music? Tiny places? Tiny things and small ideas. Heres a petite but grand assemblage of mixed-media sounds, voices, music and charming hijinks. Think People Like Us but without so much actual music. Its more like a river filled with TVs and radios, bobbing up and down, volumes down low, all on different stations.
A crowd of people have gathered on both banks to comment. The sample will tell you a lot more than any words we could write!  

Anomalous Records (USA)

Alain de Filippis "Petites Musiques de Bruits" : "an almost comical approach to classical composition. Almost entirely made of sampled orchestra sounds. Blending classical and noise to form a quirky and interesting CD.

François Couture -All-Music Guide website (Canada)

An English translation of the title of Alain De Filippis CD must include the Mozart pun. Therefore the best formula would be "A Little Noise Music." It is a programmatic title: the music heard on Petites Musiques de Bruits come from classical music and musique concrète records. The dedication to the likes of Igor Stravinsky, Edgar Varèse, Erik Satie, Pierre Henry, and Frank Zappa gives an indication on the snippets origins.
De Filippis collages take various forms: rip-off orchestras, sub-techno, even musique concrète itself (yes, on "Tohu-Bohu" he seems to be sampling a genre to create a piece that sticks to that genre). On this CD the technique pioneered by Christian Marclay takes an unusual form: instead of focusing on popular music or kitsch (Stock, Hausen & Walkman's Hammond-a-gogo sound sources on Organ Transplants; Martin Tétreault's cheesy cha-cha-cha LPs on "Des Pas, Des Mois", we hear so-called serious works -- but trying to identify them won't take you very far.

Sampling orchestras is harder than using a square pop beat : the envelope and decay are not the same. De Filippis does a great job, technique-wise and esthetic-wise. These pieces range from strangely ethereal landscapes ("Illico-Presto") to silly symphonic cut-and-paste, as in "La Grande Ouverture," one of the CD's two highlights.
The other one is "Toka Tameka" in which the artist transforms the orchestra into a machine by locking it into mechanical repetitions -- one immediately sees the link between that and Zappa's "enforced recreational facility" for orchestra players in the movie 200 Motels. Highly entertaining and heartily recommended.

Solenoïde / Radio-Aligre (France)

Petit avertissement à présent à tous les solénautes allergiques aux programmes d'attraction musicale en play-back. Une écoute prolongée de ce disque pourrait provoquer chez ces sujets de graves lésions psycho-auditives.

Les adeptes de tout-terrain sonique vont être quant à eux servis...
Avec cet album, Alain De Filippis cultive un plancton sonore insaisissable et polymorphe dont les spécialistes de mutagénèse sonore vont se délecter. Ici le futile cotoie le grave, le drôle précède l'angoissant dans une farandole de figures et de sons décalés.Vous l'aurez compris, nous voilà encore en présence d'une oeuvre évocatrice destinée à stimuler l'imaginaire radiovisuel !

Sans hésiter, nous décernons une palme solénoïdale à ce grand du cinéma français pour l'oreille.

I : WOUND (Germany)

Alain de Filippis lotet auf seiner CD die Schnittmenge zwischen neuer Musik, Elektroakustik und Filmmusik aust. Der Schwerpunkt wird dabei im Laufe der Zeit auf orchstrale Dramatik verschoben - mit pompösen Streichersätzen, die direkt ans Herz gehen. Kein Wunder, dass dieses "program of musical attractions" u. a. Erik S., Pierre H. und Frank Z. gewidmet ist. Alain de Filippis lotet auf seiner CD die Schnittmenge zwischen neuer Musik, Elektroakustik und Filmmusik aust.

Ecouter-Voir / Dominique Feniès (France)

Au moyen de boucles d'extraits de symphonies, d'arrangements de bruits et de triturages électro-concrets, le compositeur et comédien Alain de Filippis propose un CD de ce qu'il appelle cinéma pour l'oreille. Le compositeur se réclame de la musique électroacoustique tout en se méfiant du ghetto dans lequel la range quelquefois le public. Il propose en tout cas que chaque auditeur, au moyen de son organe sacré (je veux dire, ses oreilles !) puisse s'amuser à se créer son propre spectacle intérieur (ce que d'aucuns font cependant sur toutes autres sortes de musiques). " Concrètement ", certaines ouvres purement électro-acoustico-concrètes présentent sur ce CD ne s'éloignent guère de ce qui se fait habituellement dans ces domaines, c'est à dire qu'il faut au départ aimer les bruits de machines, de sirènes, et les atmosphères sombres voire oppressantes (les bruits d'insectes mandibulaires nous sont à peu près épargnés). L'originalité tient néanmoins en deux points : Alain de Filippis est un vrai compositeur, qui n'organise pas seulement des sons, mais encore le déroulement, la trame et la structure de ses morceaux. Ensuite son utilisation habile, comique, complexe, de riffs d'orchestres crée - c'est le cas des oeuvres intitulées, Le La, Tohu-Bohu, et Illico-Presto - des sortes de concertos symphoniques pour bruits qui sont pas seulement intéressants ou curieux, mais créatifs et tout à fait prenants.

V2 (Netherlands)

This is the closest thing to a noise symphony yet. Many samples of string intruments constructed in a way much like the great masters of classical music would. One of the "instruments" used is the tape recorder. A great mix of strings and electronic noises.

Independent Electronic Music (Russia)

Skillful rework of classical music (with various, but mainly low degree of likeness) always was popular theme on all levels of composition. Alain de Filippis is known to me from the series of 3"CDs "Collection Cinema Pour L'Oreille", conceived and still continued by Metamkine's mastermind Jerome Noetinger. On this new CD, Alain deconstructed orchestral pieces of Mozart into mindblowing, tingling and splitting pieces, like a broken or detuned TV screen. Samples are sticking, bobbing and freezing, intermitted and abrupted by mutant sounds born from themselves. Well if we left ethic point of view and try to think about it very independently, we'll see that overall approach is much in the way of Michael Nyman (really!) than electroacoustic music as we know it from french tradition. What is even more strange that this CD is released in USA - rare accident if trying to imagine all these details grouped together to produce good result. Nostalghic sounding which call to mind avantgarde music of 50s of previous century, balancing between primitivism (related to the limits of traditional instruments) and liberality (caused by limits of technology and its appliance to all human activities). Are there more reasons to trace things back?

PULSOMATIC / Pascal Roscamp (France)

Cinéma et musique ont toujours été très liés. A l'origine, la musique servait de support aux images, et puis petit à petit la musique a été mise en image, jusqu'à écrire de vrais scénarios à partir de chansons. L'étape suivante est la musique qui génère des images. C'est ce qu'Alain de Filippis se propose de développer : du "cinéma pour l'oreille", une musique de sons organisés évocatrice d'images. Grâce à des collages de sons électroacoustiques, "Petites Musiques De Bruits" s'emploie à stimuler l'imagination. Les cascades, le suspens, les drames, la science-fiction, tous les ingrédients cinématographiques y sont représentés et en font un disque à regarder presque autant qu'à écouter.

ABSURD (Grece)

Alain de filippis's "petites musiques de bruits" as well on groundfault is another cool highlight, done in -allow me to say or better quote to my partner's opinion (which is the same as mine) in an aesthetic that reminds musique concrete of the 60's/70's it doesn't lack originality, on the contrary is a fantastic sound journey created in the best way of the French musique concrete tradition, being a cd that I fancy listen to a lot.

PEACE WARRIORS (France)

Moins parodiques que leur titre ne semble le suggérer, ces petites musiques de bruit sont l'ouvre d'un compositeur autodidacte attaché à créer une musique cinématique sans images, un peu à la manière de certaines partitions acousmatiques de Denis Dufour ou Michel Chion. Irréalisables en concert, quoique soi-disant interprétées par l'orchestre du Bignon sous la direction d'un certain Martin, les pièces composant cette suite sont le fruit d'un travail de collage qui ressuscite le sabbat de la Symphonie fantastique de Berlioz (cf. "accordage de l'orchestre ") ou les accents d'un Sacre du Printemps joué sur un vinyle rayé, le temps d'une jam avec quelques horlogeries déphasées, ou autres boucles samplées... Les orchestres symphoniques découpés aux ciseaux apportent un aspect ludique à ces collages et rappellent à ma mémoire La Dixième Remix de Pierre Henry ou, plus encore, Aktualismus de Karl Biscuit (l'une des grandes réussites de feu la série Made to Measure sur Crammed Discs). Mais là où l'ouvre d'Henry bascule volontiers dans un joyeux désordre, celle de M. De Filippis privilégie la sensation d'un déroulement, d'un discours, d'un scénario imaginaire et improbable auquel est invité l'auditeur. Et de ce point de vue, c'est tout à fait réussi et vivant. (P-Y.M.).

>Russians Reviews (cyrillic characters !!)

bdp
une co-production Bouffou-Théâtre / Festival Musique Action CCAM de Vandoeuvre les Nançy